2008年、アメリカのゲーム会社アクティビジョンの社長が「エアロスミス版のギターヒーローは、エアロスミスのどのアルバムよりも多くの売上を生んだ」と言い切った。この一言は「エアロスミスはアルバムよりゲームで稼いだ」という豆知識になって、いまも海外の掲示板で繰り返し話題になる。ただ、発言をたどると、言った人によって中身が少しずつ違う。何がどこまで本当なのかを整理してみた。
※注：ギターヒーローは、ギター型のコントローラーを使い、画面を流れてくる音符に合わせてボタンを押しながら弦をはじくように操作する音楽ゲーム。2000年代後半の北米で大流行した。
今日の知ってた？
🎸 2008年6月発売の『Guitar Hero: Aerosmith』（ギターヒーロー エアロスミス）について、アクティビジョンのボビー・コティックCEOは同年9月、「エアロスミスのどのアルバムよりもはるかに多くの売上を生んだ」と語った。一方、ギターヒーローの販売元レッドオクテインのカイ・フアン社長は同年12月、バンドの取り分は「直近2作のアルバムより多かった」と、もっと控えめな言い方をしている。具体的な金額は、どちらも公表していない。
背景：一つのバンドだけを主役にした初めてのギターヒーロー
『Guitar Hero: Aerosmith』は、ギターヒーローのシリーズ5作目にあたり、北米で2008年6月29日、ヨーロッパで7月27日に発売された。開発はPS3・Xbox 360版がネバーソフト、Wii版がヴィカリアス・ビジョンズ、PS2版がバドキャット・クリエイションズで、発売元はアクティビジョン。それまでのシリーズは、さまざまなバンドの曲を集めた作りだったが、この作品はシリーズで初めて、一つのバンドだけを主役に据えた。
収録曲は41曲で、うち29曲がエアロスミスの曲、残る12曲はバンドが影響を受けた、あるいは一緒にツアーを回ったバンドの曲だった。キャリアモードは、1970年に地元マサチューセッツ州の高校で開いた最初のライブから、2001年のスーパーボウルのハーフタイムショーやロックの殿堂入りまで、バンドの歩みをおおむね年代順にたどる。プレイヤーが操作するのはギタリストのジョー・ペリーで、途中にはそのペリー本人と腕を競う「ボス戦」まである。メンバーは全員、ゲーム内の動きを作るためにモーションキャプチャーの撮影にも参加した。
ゲームとしての評価はそこそこで、レビューを集計するメタクリティックでは100点満点の70点。バンドに焦点を絞った作りや本人たちの動きは褒められたが、曲数の少なさや簡単すぎる難易度、値段に見合うかどうかが批判された。それでも売れ行きは強く、発売1週目で約56万7,000本、売上は2,500万ドル超。最初の3か月で100万本を超え、売上は5,000万ドルを上回った。2010年4月までの累計は360万本で、そのうち270万本が北米だった。発売後の数週間で、エアロスミスの過去作の売上が40%伸びたことも伝えられている。
もう少し詳しく
「どのアルバムより」と言ったのはゲーム会社の社長。この話のもとになったのは、2008年9月にアクティビジョンが投資家向けに開いた説明会での、ボビー・コティックCEOの発言だ。米MTVのゲーム情報サイトが伝え、オーストラリアのゲームサイト「ヴックス」などが報じた。コティック氏は、エアロスミス版のギターヒーローは「エアロスミスのどのアルバムよりもはるかに多くの売上を生んだ」と述べ、グッズの販売、コンサートのチケット、新しい契約を結ぶ力まで、ギターヒーローへの参加に「とんでもなく大きな影響を受けた」と続けた。ここで比べているのは、厳密にはゲームそのものの売上とアルバムの売上で、バンドが手にした金額ではない。しかも、自社の商品を売り込む立場の人の発言である。
販売元の社長は「直近2作より」。同じ年の12月、ギターヒーローの販売元レッドオクテインのカイ・フアン社長はAP通信の取材に、エアロスミスがこのゲームで得た金額は「直近2作のアルバムのどちらよりも多かった」と話した。米ゲーム業界誌ガマスートラ（現ゲーム・デベロッパー）が伝えている。「過去のどのアルバムより」と「直近2作より」では、意味がだいぶ違う。エアロスミスは1970年代と、1980年代後半から90年代にかけて大ヒット作を出しているので、比べる相手によって話は大きく変わる。どちらの発言にも、具体的な金額は添えられていない。
レコード業界の側には、反論もあった。同じAP通信の記事では、匿名のレコード会社幹部が「300万枚売れたアルバムが1枚あれば、レコード会社がゲームから得る収入を全部合わせたより多い」と語っている。同じ年には、米ワーナー・ミュージックのエドガー・ブロンフマンCEOが、ゲーム会社が音楽業界に払う使用料は少なすぎると不満を述べていた。当時は、米レコード協会の集計で2007年の音楽ソフトの売上が104億ドルと前年より11.8%減り、CDが売れなくなっていく最中だった。ゲームのおかげで曲が売れ直すことを歓迎する声と、取り分が小さいという不満が、同時に出ていた時期である。
なぜ何度も話題になるのか。この話は2014年にも、米テクノロジーサイトのエンガジェットや英音楽サイトのギグワイズなどで「エアロスミスはアルバムよりゲームで稼いだ」という見出しで紹介し直されている。どれも2008年のコティック氏の発言を引いたもので、新しい数字が出たわけではない。今回の元スレのタイトル「どのアルバムよりもギターヒーローで稼いだ」も同じ系統だ。正確に言うなら、「ゲーム会社の社長は、どのアルバムよりも売上が大きかったと言い、販売元の社長は、バンドの取り分が直近2作のアルバムより多かったと言った」ということになる。それでも、ベテランのロックバンドにとってゲームが無視できない収入源になったことを示す出来事だったのは確かで、翌2009年にはメタリカ版、続いてヴァン・ヘイレン版と、一つのバンドを主役にした作品が続いた。
海外の反応
1. 海外の名無しさん
今の若い人には、全盛期のギターヒーローがどれだけ馬鹿みたいに流行ってたか想像もつかないと思う。
2. 海外の名無しさん（>>1への返信）
当時、友達はみんな20代半ばで、子どもが生まれ始めた頃だった。子ども同士を遊ばせるためにお互いの家を行き来してたんだけど、どの家にもロックバンドかギターヒーローがあって、大人が一晩中自分の番を待ってた。それが何年も続いたよ。
3. 海外の名無しさん（>>2への返信）
あれほど急に消えたブームもない。お金も注目もすごかったから、ゲームの新しいジャンルとして定着すると思ってたのに、新作も新しいコントローラーも出なくなって、ゲーム会社からは放射性廃棄物みたいな扱いだった。
4. 海外の名無しさん（>>1への返信）
10年くらい前の話だと思ってたら、もう20年近く前だった。一気に年を取った気分。
5. 海外の名無しさん
これはゲームが流行ってた話というより、レコード会社がどれだけアーティストから搾り取ってるかって話に見える。
6. 海外の名無しさん（>>5への返信）
普通の人がプロのミュージシャンとして成功する見込みなんてほぼ無い、と気づくのに時間がかかった。アルバム1枚の宣伝に何千万ドルもかかる世界で、そんな金を自分で出せる人はいない。だから不利な契約でもレコード会社と組むしかないんだよ。
7. 海外の名無しさん
いまのロックでいちばん稼げるのは、曲の権利の使用料なんだよね。広告や映画、ゲームに曲が使われたときのお金。だから作曲者のクレジットは大事で、裁判にもなる。次がツアーとグッズ。CDや配信の売上は、思われてるほど儲からない。
8. 海外の名無しさん（>>7への返信）
70年代のシンガーソングライターに知り合いがいた（もう亡くなったけど）。自家用ジェットを持つほどのスターで、80年代に入って売れなくなった。でも、ある1曲がその後ずっと映画やドラマで使われ続けて、それだけで一生食べていけたんだ。
9. 海外の名無しさん
いちばん稼いだのは「ミス・ア・シング」じゃないの？ あれってアルバムじゃなくて、映画『アルマゲドン』のサントラに入ってた曲だよね。
10. 海外の名無しさん（>>9への返信）
あの曲はエアロスミスが作った曲じゃなくて、ダイアン・ウォーレンの作品だよ。シングルとしてはいちばん稼いだかもしれないけど、90年代のバンドはアルバムもちゃんと売れてた。あとから出たアルバム『ナイン・ライヴズ』の特別版には入ってたはず。
11. 海外の名無しさん
90年代のゲームセンターにも、エアロスミスのガンシューティングがあったよね。名前は確か「レボリューションX」。弾の代わりにCDを撃つやつで、あれでもかなり稼いだんじゃないかな。
※注：『レボリューションX』は1994年に米ミッドウェイが出したアーケードゲーム。こちらがアルバムより稼いだことを示す資料は見当たらない。
12. 海外の名無しさん
細かく言うと「どのアルバムより」じゃなくて「どれか1枚のアルバムより」だと思う。いちばん売れたアルバムとギターヒーローがだいたい同じ額を稼いで、契約の関係でバンドの取り分はゲームのほうが多かった、って聞いたことがある。
※注：両者の売上が同じくらいだったという数字を裏付ける資料は見当たらない。記事の本文のとおり、アクティビジョンの社長は「どのアルバムより売上が大きい」、販売元の社長は「バンドの取り分が直近2作より多い」と述べている。
13. 海外の名無しさん
アルバムが儲からないって話のほうが本題だよ。ギターヒーローは確かに巨大だったけど、そもそもアルバムの売上で利益が出るバンドなんてほとんどいない。エアロスミスくらいの大物だから、アルバムでも稼げてたってだけ。
14. 海外の名無しさん（>>13への返信）
テイラー・スウィフトが原盤の権利にこだわったのもそれ。レコード会社が金を出して宣伝するから、原盤はレコード会社のもの。だから彼女は昔のアルバムを録り直して、自分の権利の版を出したんだよ。
15. 海外の名無しさん
2000年代のゲームの使用料は、エンタメ業界の多くの人にとって金のなる木だった。プロレスラーがゲームの開発者と仲良くなろうとした話もあるよ。ゲームに収録されれば、下っ端のレスラーなら年俸より多くもらえたらしい。
16. 海外の名無しさん（>>15への返信）
その使用料のせいで、名作ゲームのリマスターや移植が出ないことも多いんだよね。曲の権利者が契約の更新を嫌がるから。サントラが最高だったレースゲームやスケボーゲームが、もう二度と遊べない。
17. 海外の名無しさん
ディズニー・ワールドのハリウッド・スタジオにも、エアロスミスのジェットコースターがあったよね。頭の真後ろのスピーカーから「スウィート・エモーション」が鳴って、いきなり急発進するやつ。あれでいくら入ってたんだろう。
18. 海外の名無しさん（>>17への返信）
あれは今はマペットが主役のコースターに変わったよ。音楽がテーマなのは変わらないけど。
19. 海外の名無しさん
普通のギターヒーローならともかく、エアロスミス版をそんなに大勢が買ったのが信じられない。
20. 海外の名無しさん（>>19への返信）
メタリカが好きだからメタリカ版を買ったら、メタリカ以外の曲がけっこう入ってて腹が立った思い出。バンド版ってそういうもんなんだよな。
21. 海外の名無しさん
ギターヒーロー、本当に大好きだった。初代の1曲目に「イージー」でさえ苦戦した記憶がある。「スルー・ザ・ファイア・アンド・フレイムス」だけは、最後までエキスパートで全部取れなかった。
22. 海外の名無しさん
13歳だった2006年にエアロスミスにどハマりして、エアロスミス版が出た日がちょうど誕生日だった。最高だったよ。そのあと集めてたグッズを母に全部捨てられたけどな。
23. 海外の名無しさん
お金って思わぬところから入ってくるよね。モーターヘッドのレミーは、オジー・オズボーンに書いた「ママ、アイム・カミング・ホーム」のほうが、モーターヘッドの何十年分より稼いだって、本人が語ってたらしい。
24. 海外の名無しさん（>>23への返信）
ジョージ・フォアマンもボクシングより電気グリルで稼いだって言われてるし、サミー・ヘイガーはテキーラのブランドのほうが音楽より儲かったって話だし。本業より副業のほうが当たる人って意外と多い。
25. 海外の名無しさん
しかもエアロスミスって、70年代と、80年代後半からの再ブレイクと、90年代末の「ミス・ア・シング」と、3回も別の世代に当ててるんだよな。そのたびに新しいファンが入ってきて、ギターヒーローでまた若い世代が増えた。しぶといバンドだよ。
まとめ
「エアロスミスはどのアルバムよりもギターヒーローで稼いだ」という話の出どころは、2008年のアクティビジョン社長の「どのアルバムより売上が大きい」という発言だった。販売元の社長は「バンドの取り分が直近2作より多い」と控えめに語っていて、金額はどちらも公表されていない。コメント欄では、ギターヒーローの全盛期を懐かしむ声とともに、アルバムはそもそも儲からない、本当に稼げるのは曲の使用料やツアーだという、音楽業界のお金の流れの話で盛り上がっていた。
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